《臨門湊一腳》

堪稱人生暨公路電影的萬花筒、
又或者說是企圖挑戰公路電影形式的特出風貌，
「臨門湊一腳」以誇張的人事物背景安排，
拼湊出了一個理直氣壯的荒誕人生多元集成版本，
有笑有淚、還帶過了友情、愛情、親情甚至是性與癮等等諸多議題，
可謂兼容並蓄。

《茱麗葉》

國片潮回春，
《茱麗葉》在金馬影展首映、一票難求，
今天終於在院線上映了，我們小倆口就迫不期待地衝了。

茱麗葉，是愛情的其中一個代名詞，

《交響情人夢最終章》

《交響情人夢》，從日劇延伸到電影，在《交響情人夢最終章》畫下句點。

最近蠻多因為日劇紅了，加拍電影的日本戲劇，
可能是好題材、好劇本難生吧。


在電影版的「交響情人夢最終章-前篇」之中，
野田妹沒有千秋王子那麼多的戲份和考驗，
野田妹存在的意義，跟她天才的能力似乎無關，
倒是，除了在晉級考試的部份，音樂很棒、特效畫面從清靈到可愛熱鬧，
整段很討喜之外，
她最大的存在意義就是煮煮咖哩毒藥、發發面紙、
打打龜派氣功、和被千秋拖來摔去了XD。

按照慣例，開頭花了不少時間來大綱簡介一下，
際遇、遷移、現況簡介等等，
其中，我一直看到了千秋指揮的「柴可夫斯基小提琴協奏曲」部份，才有點inside。

《通天神探 狄仁傑》

看華人電影人們，
大家嘔心瀝血的，想要開創一番中式武俠電影的新格局，還真是辛苦了^^;

這次，是以偵探劇包裝的古裝武俠電影來開啟我們的新體驗，測試大家的接受度。

狄仁傑真有其人，當過宰相和刺史，可以說他允文允武：有頭腦又可武打，
是大家最喜歡的角色本質，一定要的，畢竟連現在的福爾摩斯電影也武打！
（福爾摩斯是舉世皆知的角色；狄仁傑？華人界目前沒有這種趨勢的樣子）

另外，狄仁傑和武則天的互動的確有意思，
正史野史就算寫得不多，有夠大家盡情的趣想像它，是個創新的好題材。

《噬血童話》(Let me in)

「噬血童話」是好萊塢版的「血色入侵」，
「血色入侵」又是改拍自原著小說「血色童話」來的。
（台灣2010年10月01上映）

日劇《螢之光2》

因為在「螢之光1」中，藤木直人終於演出了一個有血肉的角色！
（我覺得藤木直人在當部冏之前，他都只是花瓶，僅有美色、沒有演技XD），
所以這是無論如何都要追看的一部日劇。（至於凌瀨遙…無意冒犯，
畢竟我是女性觀眾粉絲，她就不是我的菜，不過演得也是挺好＠＠+）

《野薔薇理髮院》

看完野薔薇理髮院，時至終場、電影布幕暗下，
我的眼淚，才後知後覺地掉下來。


這部電影，很適合已婚婦女們（最好是已經有小孩的）來觀賞省思一下。
我或許還年輕、不知道自己的未來會怎樣，
但從小到大、看盡婆婆媽媽阿姨們的感情與家庭生活種種，
我知道那種失落感；
且為了天下眾女人們的後婚姻的感情人生、大家就盛大地感傷唏噓一場吧！

《臉紅的夏日》

從痞客邦贈票活動抽中了《臉紅的夏日》電影票兩張，
10/26(二)，小夫妻出發前往國賓長春影城。




《臉紅的夏日》作為一個青少年告別自己中性身體、進入青春期的故事，是部溫暖電影教材。
英文片名是The Last Summer of the Boyita（「Boyita」，是一種水陸兩用的露營車，比喻為另一種形式的中性體質挺為有趣）；
而導演索羅門諾芙（Julia Solomonoff）曾任《革命前夕摩托車日記》的副導，
由她邀請得到西班牙鬼才阿莫多瓦、特別來跨刀監製，就知道是個好故事了。
導演認為，她拍這部電影不只是說故事，更重要的是分享自我認同。
故事大綱是由醫生的小女兒和爸爸一起到農場渡假、無意間
發現農場的13歲男孩同時有兩種性徵的故事。

《告白》

 
你會常覺得喜歡的原著小說被改拍為電影之後、常讓你失望嗎？

或許，你可以來看看中島哲也翻拍的《告白》，
這是部連原著作者也很滿意的翻拍電影。

《命中注定，遇見愛》

這並不是一部愛情電影，而是世間劇，以愛為名的自我追尋。


伍迪艾倫的《命中注定，遇見愛》（You Will Meet a Tall Dark Stranger）
其實並不是浪漫愛情喜劇，
它顛覆了人性對於情感的期待初衷，這是以主人翁海蓮娜和艾菲與女兒莎莉為核心、延伸發展而出的片段故事集。

《貓頭鷹的守護神》

京華城喜滿客-
承蒙抽獲蘋果日報副刊贈書贈電影票的活動，
兩張「貓頭鷹的守護神3D特映卷」入手，
我們小倆口於是一起去到京華城喜滿客影院觀看這場3D特映。

京華城喜滿客影院最讓我滿意的部份，應該就是3D立體眼鏡設計的輕巧，
就算戴著既有的眼鏡、再加戴3D立體眼鏡，也覺得負擔不大，
第一次不用手扶、輕鬆看完整部電影，挺舒服的。
（這真是四眼田雞們在難堪地面對時下瘋狂3D電影市場時的大救星！）
另外就是座椅設計挺特別的。（不過影院內部的音響就不甚佳了）


整體而言，劇情上並沒有特別值得一提的部份，
是個中規中矩、成人社會的勵志卡通：
不避諱陰謀與殺戮、但也強調夢想與善念。

值得提的，是視覺處理。我個人認為，
這部動畫尤其在「飛翔」和「鳥類描繪」兩個主題上，
可說是完全切中人類心中最原始的悸動與最美好的想像。

《馴龍高手》

夢工廠的動畫，
每回總是不只滿足小孩，
更能滿足成人心中對於美好的期待、
教我們如何在現世現實的環境之中，
繼續堅持某些珍貴的情操。

《交響人生》

或許法國人喜歡音樂，喜歡文化，喜歡有音樂的文化人生，
所以將柴可夫斯基的的D大調小提琴協奏曲當作文化厚度，
讓一個傑出的音樂家，
用一輩子、瘋狂的欲望實踐它。

《備胎女王》

任何愛情劇都被期待以特別的形式呈現，
因為電影滿足我們對現實生活之外的另一種人生的期待。
所以如果你目前只談過幾場戀愛、有點遺憾，
那麼，
靠著愛情電影，你這輩子絕對可以多體驗到好幾場愛情冒險。

《搶救旭山動物園》

如果讓你想像一座完美的動物園的樣子，
你可能會從「馬達加斯加」電影的意象出發：
要有主角動物（獅子、北極熊、無尾熊、海豹），大家都想去看它；
要有態度親切的服務人員，對待動物就像對待小孩子一樣充滿愛心；
最好還有隱藏版的小動物，就算沒有企鵝浣熊天竺鼠，那麼是貓狗兔子也都很好，
這樣，可以讓參觀者，真的能和動物們玩耍，
畢竟現在的動物園把人和動物區隔的好遠，
喜愛動物的人只能望籠興嘆，實在是可惜。

《全面啟動》

顛覆時空感知，必須全面啟動

華麗的背景-
如果你過度期待本片可以賣弄大量的類異次元時空畫面表現、
並且滿足你對於城市和建築空間的綺麗想像…
那麼儘管這是部好電影，你恐怕還是會失望。
（咦？整個系列海報不都是在宣傳「李奧納多在特殊空間裡面追趕跑跳碰」這件事嗎？
非也，人家主要還是個謀略家、多情種，不是動作派的。）

華麗的空間背景只是一個概念，如同百年來數不盡的紙上建築談兵：
「能真的實際感受到其絕妙空間的建築者幾稀矣」，
真的被蓋出來的好空間散落在世界各處，
為了想去體驗、還得刻意飛往、so called：「建築朝聖」，一個人一輩子也難有幾次，
除非你就真的活在其中，
不論是在夢裡或是現實當中（讓我想起我那四年待在「姚仁喜元智建築公園」的美好大學生活XD）。
這部電影也是這樣：
真的表現出特別的空間概念只有重要人物（一男二女）建構出來的夢境世界兩三場戲，
其實在預告和海報就都被看完了，
而且有特出的空間展示時的劇情戲份都挺單純的，用作「過場」倒是挺漂亮。
意思很明顯，顯然漂亮的背景只是包裝探討夢境層次的彩色糖衣，意思有到就好。

《型男飛行日誌》

帥氣的喬治克魯尼身為一個跨國大企業的裁員過渡專員Ryan，
每年有三百多天，都是在前往目的地的路上，飛行實為必須，
聽起來是個挺酷的工作。

《暮光之城 - 蝕》

每隔十幾年，羅曼史總能風光地出線、餵養一群少女渴望純愛的心。

1960的《粱祝》黃梅調風、1970林青霞與初試啼聲的瓊瑤煽起《窗外》；
瓊瑤還陸續紅到1990年的《婉君》和2000年左右的《環珠格格》，
走的是舊時代甚至舊朝代的路線，
還讓乖乖虎蘇友朋奠定了兩岸三地的知名地位……

顯然，這種至少稍稍脫離了切身的時代應有的愛情模式、
轉而從特異背景烘托而出的愛情故事，
更容易讓我們瞭解愛情從古至今的共通性。

時至2010年代了，所有的資訊和故事都國際化了起來。
何況現在有太多的導演缺乏好劇本。
暮光之城就是現世還懷有一絲少女情懷的人們的最佳愛情精神糧食了。

《玩具總動員3》

玩具總動員3，一起玩耍的曾經，別忘初衷。